Malcolm y Marie

Curiosa película que se rueda en plena pandemia observando medidas de máxima protección. El rodaje dura tan solo dos semanas y a todos los participantes, 12 en total, se les exigió una cuarentena de dos semanas antes de comenzar la filmación. En el ínterin se les hizo pruebas de COVID y se les dotó de equipos especiales de protección. La dirección y guión es de Sam Levinson que dará de qué hablar en las premiaciones de este año 2021. Dos actores en escena Zendaya y Jhon David Washington en una intensa dinámica de interacción. La ambientación, música y vestuario serían los magistrales actores de reparto que acompañan y ayudan a los protagonistas. Es prácticamente un monólogo de a dos que muy bien encajaría en una obra de teatro. Una pareja interactuando en una intensa discusión y una bellísima puesta en escena pueden cautivar al espectador a lo largo de todo el metraje, 106 minutos.

Para destacar el diálogo que se desarrolla entre la pareja todo es reducido a la mínima expresión con un manejo y visión de gran sensibilidad artística. El vestuario se reduce a un hermoso vestido metalizado de fiesta y unos zapatos de tacón con los que vemos a Zelaya preparándole la cena a Washington. Una ropa interior muy simple, unas bragas y una camiseta blanca, un kimono es todo lo que lleva Zelaya para verse espectacular en todo momento. El ambiente de lujo es una casa, la Caterpillar House del arquitecto Jonathan Feldman. Es una vivienda privada construida en una colina al norte de California. Una sola planta con grandes ventanales que le dan expansión hacia el exterior. La dirección artística y fotografía dejan embelesado al espectador desde la primera toma. La música, la decoración, el vestuario son todos los componentes utilizados magistralmente para acompañar al ritmo de discusión de la que trata toda la película.

En esta película asistimos a una discusión de pareja que se desencadena al llegar a casa después de la celebración del estreno de la película de Washington. Hay un reclamo fundamental que los lleva a una interminable pelea que tiene sus altos y bajos marcando un ritmo de explosiones y distenciones. Una pareja que deposita un peso de equilibrio precario en la relación, donde se detestan a ratos, pero teniendo claro que se necesitan y desean. Montan al espectador en una montaña rusa de emociones y pasiones que puede llegar a ser mortal al mismo tiempo que vital. Recuerdan la fascinante película “Quién le teme a Virginia Wolf” con Liz Taylor y Richard Burton. Típicas relaciones de seres que han sufrido y que hace de su unión una condensación del dolor, pasionales al extremo que se tornan peligrosos si no son capaces de contener el río de agresiones intensas que desbordan.

Levinson sabe darle a esta puesta en escena un dinamismo que no decae durante su recorrido. Magistralmente actuada a pesar de lo difícil que puede resultar transmitir la emoción adecuada que se resaltan en la filmación con planos sostenidos. No es difícil sentirse identificado en algunos de sus largos diálogos, reclamos y recuentos en las dificultades de una pareja. Podríamos decir que encontramos lo cotidiano en las dificultades de una pareja y la forma de expresarlo de forma inadecuada por el desborde de pasiones. Sin duda una gran película con un gran valor artístico.

Disponible en Netflix.

 

Milada

Milada Králová nace en Praga el veinticinco de diciembre de 1901 en el seno de una familia sencilla. Fue una abogada reconocida por sus luchas constantes contra los regímenes nazi primero y después el comunista que oprimieron y maltrataron a la población checa. Al finalizar la guerra viven un periodo corto de libertad, durante el cual Milada ingresa al Parlamento. En 1948 se desarrolla un golpe de estado y los comunistas toman el poder. Dimite entonces de su puesto en el Parlamento y se une a los movimientos de oposición al régimen. El 27 de setiembre de 1949 la arrestan y la condenan a muerte. En 1950 la ejecutan a pesar de que personalidades del mundo, Albert Einstein, Winston Churchill, Sartre, Vicent Auriol, Eleanor Roosevelt piden clemencia. La ejecución fue catalogada como “un asesinato judicial” ordenado por Stalin. Jana su única hija tenía 17 años y Milada 48.

El 27 de junio le dieron 20 minutos para ver a su hermana y su hija antes de que la ahorcaran. La absuelven de todas las acusaciones póstumamente en 1991, cuando el presidente Václav Havel le concedió la Orden de Tomáš Garrigue Masaryk, el más alto honor hecho por contribuciones destacadas al desarrollo de la democracia, humanidad y derechos humanos. Sus restos nunca fueron encontrados. Tenía tres hermanos, Marta, George quienes fallecieron en la primera guerra mundial y Vera quien será de un gran apoyo a lo largo de su vida.

La vida de esta interesante mujer es llevada al cine (2017) por el director checo David Mrnka. Se basa principalmente en las memorias de la hija de Milada, Jana quien asiste al estreno de la película. Las actividades que lleva a cabo desde muy jovencita no son relatadas en la película, sus actividades en la Cruz Roja y la ayuda en la que actuó para facilitar escapar a otros compatriotas de las barbaridades nazis y comunistas. Funda un periódico que aun hoy se publica, Vlasta. Fue una destacada figura académica y política en una época en que no había mujeres en esos ámbitos. De hecho, fue la única mujer condenada a muerte en la Checoslovaquia soviética. Después que termina sus estudios universitarios contrae matrimonio con Bohuslav Horák quien junto con ella trabajan en la resistencia. Son descubiertos y llevados a distintas cárceles. Estuvo dos años recluida en diferentes penitenciarias alemanas y en un campo de concentración, Terezín. Al final de la guerra fue cuando pudo reunirse nuevamente con su marido y su hija.

Deja una carta para su familia la cual entregan 40 años más tarde. En ella escribe:

"Los pájaros se están despertando ya - empieza a amanecer. Voy con la cabeza erguida - hay que saber perder. No es una vergüenza. Incluso el enemigo no pierde el honor al ser veraz y honrado. En la lucha se cae, pero la vida no es otra cosa que una lucha" es una película con la que nos identificamos por el momento que vivimos. Milada es un vivo ejemplo del deber de no flejar en el deseo, de una ética sin titubeos y nos muestra en toda su terrible dimensión el dolor de persistir.

La película tiene el gran valor de dar a conocer a una mujer de gran valía en las luchas interminables contra los totalitarismos y el sufrimiento de los pueblos. Cuenta con excelentes actuaciones y dirección.

Disponible en Netflix.

 

Elisa y Marcela

Una película dirigida por Isabel Coixet y Narciso de Gabriel nos narra una historia de una pareja homosexual a principio del siglo pasado. Marcela Gracia Ibeas (Greta Fernández) y Elisa Sánchez Loriga (Natalia de Molina) son dos amigas que se conocen en el colegio y entre ellas nace un amor que perturba en la sociedad que les toca vivir. En una época en la que España era un lugar profundamente católico y conservador destaca más la conducta retadora de Elisa y Marcela al lograr contraer matrimonio por la Iglesia. El hecho sucede un siglo antes de ser legalizados los matrimonios homosexuales en España. El 8 de junio de 1901 contraen matrimonio haciéndose pasar Elisa por un hombre. Se produce, como consecuencia, un escándalo que las obliga a huir primero a Oporto y después a Buenos Aires. La historia permanece ignorada muchos años hasta que Narciso de Gabriel, catedrático de la Universidad de Coruña descubre la historia, en los noventa y escribe un libro “Elisa y Marcela: amigas y amantes”, publicado en castellano por ediciones Morata.

Desde el principio la relación que establecen comienza a producir molestia en su entorno. Se conocen en la llamada Escuela Normal de Maestras de A. Coruña en un ambiente opresivo, de hecho, el padre de Marcela, un hombre rústico y agresivo, la envía a terminar sus estudios para ser profesora de primaria a Madrid con la intención de alejarla de Elisa, pero nunca pierden el contacto. Ya independientes se van a vivir juntas a Galicia, pero enseguida tienen problemas con la comunidad que comienzan a señalarlas y perseguirlas. Es entonces cuando urden un plan, Marcela riega por la comunidad que llega un primo de Elisa con quien va a contraer matrimonio y se embaraza con un hombre del lugar para ser más verosímil su historia. Elisa disfrazada de hombre engaña al sacerdote que las casa creyendo que se trataba de un hombre y una mujer. Descubierto el engaño huyen a Oporto.

Estando en Oporto las detienen por petición de la justicia española y son encarceladas. Allí pasan varias semanas hasta que son absueltas, entonces se van a Buenos Aires. En Oporto Marcela da a luz a una niña (1902) con la que se va a Argentina. Tanto en España como en Portugal lucharon por estar juntas pero una vez que llegan a Buenos Aires se separan y no se sabe bien por qué. A la hija, Enriqueta, la dan en adopción.

Esta historia tiene el mérito del desafío de un amor en una época muy oscura española que los poetas y escritores dejan retratada en sus obras. El matrimonio homosexual en España se legaliza en 2005. Al día de hoy solamente es legal en 25 países del mundo. En 72, la homosexualidad está penalizada, en 14 de ellos se castiga con penas de cárcel y cadena perpetua, y en 13 directamente con la pena de muerte. También constituye esta película, un testimonio del recuerdo de sus vidas. Fueron una de las primeras parejas homosexuales que se atrevieron a plantar cara a su situación legal en España. Se trata de un importante y doloroso episodio histórico de la lucha de la mujer por sus derechos.

Disponible en Netflix.