viernes, 21 de marzo de 2025

Lee

 



Una película inglesa de 2023 basada en la vida de Lee Miller. Dirigida por Ellen Kuras, guion de Liz Hannah, John Collee, Marlon Hume. Basada en la biografía escrita por Anthony Penrose hijo de Lee.

Elizabeth Lee Miller (23 de abril de 1907 a 21 de julio de 1977) fue una modelo en Nueva York que posó para las revistas Vogue, Harper’s Bazaar y Vanity Fair siendo después fotógrafa estadounidense y reportera de guerra destacada. Fue en París donde se forma como fotógrafa artística. Su mayor contribución fotográfica ocurrió durante la segunda guerra mundial, donde se destacó por sus crudas imágenes que muestran el horror de las acciones de la Alemania nazi. Nadie mostró esa crueldad como ella.

Es una película biográfica (extraordinariamente actuada por Kate Winslet) que se sirve de la herramienta de la entrevista para narrar los momentos más destacados de la historia de Lee Miller. El entrevistador es Josh O’Connor quien hace una labor fantástica. El maquillaje de Winslet, como una envejecida Lee, es un trabajo exquisito de una artista del maquillaje como lo es Lisa Eldridge.

Los flashbacks nos sitúan, en primera instancia, en la vida de Lee Miller antes de la guerra, en el momento que conoció a Roland Penrose (Alexander Skarsgard) quien primero fue su amante y luego su marido. Así comenzamos a apreciar los conflictos en la toma de decisiones de una mujer que quería por sobre todo ser reportera de guerra mientras mantenía una relación de pareja. Lee siendo adolescente fue violada y la madre la conmina a mantener ese crimen en secreto “por ser un hecho vergonzoso” este episodio de su vida orienta y decide su deseo de no dejar oculto ningún horror mientras ella pueda revelarlos.

La trama también nos introduce a varios personajes muy importantes para la vida de Lee según fueron cruzándose en su camino: Solange D’Ayen (Marion Cotillard), quien fue periodista y editora de Vogue Francia desde los años 20 a los años 40, cuando fue prisionera de los nazis durante dos años; Nusch Éluard (Noémie Merlant) una artista francesa de espectáculos de variedades, modelo y musa del grupo de artistas del surrealismo como Man Ray, Pablo Picasso o Joan Miró; Audrey Withers (Andrea Riseborough), periodista inglesa, también activa como miembro del Consejo de Diseño Industrial que editó la revista británica Vogue entre 1940 y 1960 y fue autora de Los palacios de Leningrado y de una autobiografía; y David E. Sherman (Andy Samberg) fue un fotoperiodista y editor estadounidense de familia judía, que trabajó como fotógrafo para la revista Life, cubriendo la Segunda Guerra Mundial,  colaboró y fue el compañero de penurias de Lee.

Es una película que no solo muestra una de las vidas más fascinantes del siglo pasado, una vida que parece imposible haya sido vivida por una sola persona. Víctima de abuso cuando niña, modelo a los 20 años, colaboradora y amante de Man Ray, fotógrafa de moda en los 40 y una de las pocas fotoperiodistas que cubrió el frente de Europa en la segunda guerra mundial. Razón por la cual su hijo titula su libro “Las vidas de Lee Miller”. Posee una dirección excelente por parte de Ellen Kuras que sabe aprovechar lo mejor de los actores. Una excelente fotografía y puesta en escena.

Se encuentra en Prime Video.

viernes, 14 de marzo de 2025

El gatopardo

 



La extraordinaria serie de Netflix fue creada por Richard Warlow, basada en el libro de Giuseppe Tomas di Lampedusa, publicado en 1958 y llevado al cine en 1963 por Luchino Visconti. Película que se convirtió en una de las más aclamadas del cine italiano.

La serie que hoy nos ofrece Netflix se estrenó en 2025. Está Dirigida por Tom Shankland, Giuseppe Capotondi y Laura Luchettti. Protagonistas Deva Cassel (hija de Mónica Bellucci), Kim Rossi Stuart, Saul Nanni, Benedetta Porcaroli, Paolo Calabresi, Francesco Colella, Astrid Meloni, Mario Patané y Corrado Invernizzi. País de origen: Italia y Reino Unido.

La realización de esta serie implicó un gran esfuerzo, más de cien días de rodaje y cincuenta locaciones entre las que se cuentan el Palazzo Biscari (Catania) Villa Valguanera (Bagheria, el desierto de Calanchi y la Plaza de Ortigia. Reunió 5.000 extras 300 dobles, 6.000 trajes, 2.000 pares de zapatos nuevos además de los 2.500 de repertorio, 900 pares de guantes de cuero y tela, 300 barbas hechas a mano.

Esta serie fue una gran apuesta porque no solo tenía que satisfacer a los lectores de la novela sino también a los cinéfilos que consideran a la versión de Visconti como una de las mejores películas de la historia del cine con Burt Lancaster, Claudia Cardinali y Alain Delon.

Lo primero que hay que resaltar es el cambio de formato: pasamos de la duración de una película al formato de miniserie con seis episodios con prácticamente una hora de duración. Esto permite a su creador, Richard Warlow (La serpiente), profundizar mucho más en toda la deriva política y social del país, así como explorar con detenimiento la idiosincrasia siciliana.

Significa una proeza la creación de esta miniserie que resultó ser una excelente obra en toda su manifestación. Desde la actuación, vestuario, fotografía y escena, las localizaciones, hasta la música que va desde óperas celebres a humildes conjuntos vocales.

El gatopardo transcurre en Sicilia de 1860 regida por un terrateniente representado en don Fabrizio el príncipe de Salina. Un hombre orgulloso, imponente y muy hábil patriarca de una de las familias más poderosas de la isla. Su impulsivo y un tanto alocado sobrino, Tancredi, se une a la causa de Garibaldi y sus camisas rojas convirtiéndose en un proscrito de la ley. La hija de Fabrizio, Conchetta, se enamora de él y él se enamora perdidamente de Angélica Segara, la hija de un advenedizo social mu preocupado por suplantar al príncipe.

Cuando Fabrizio ve amenazada su posición, se da cuenta de que sus hijos corren peligro y accede a forjar nuevas alianzas que pondrán a prueba sus principios pero que parecen incontrovertiblemente inevitables.

El resultado es una serie equilibrada y lúcida que no escatima en medios ni rebaja la tensión para hilvanar al final una historia universal: la del final de una era y el comienzo de una distinta.

viernes, 7 de marzo de 2025

María Callas

 



Una película biográfica de 2024 sobre las últimas semanas en la vida de la cantante de ópera María Callas. Es un drama psicológico dirigido por Pablo Larraín, escrito por Steven Knight y producido por Fremantle. María Callas es interpretada por Angelina Jolie quien hace una maravillosa actuación, invirtió siete meses preparándose para este papel. También actúan Valeria Golino como su hermana Yakinthi y Haluk Bilginer como Aristóteles Onassis. Es el último film de la trilogía de Larraín acerca de mujeres icónicas del siglo XX. La primera sobre Jackie Kennedy, la segunda sobre Diana Spencer (Lady Di).

El rodaje comenzó en Budapest en octubre de 2023, además de contar con otros lugares de grabación, entre las que se incluyen París, Grecia y Milán. Parte de la cinta fue grabada en el Teatro de La Scala de Milán. Larraín elige un segmento breve de la vida de Callas para crear a partir de allí un retrato biográfico revestido de fantasías que no se ajustan completamente a la realidad. Deseos de la diva que no le fueron concedidos en la vida real. Es un bello sueño de realización de deseo, ser correspondida en su amor por Onassis. Callas a través de flashbacks va recordando hechos de su pasado.

Callas ha dejado de cantar a hacía años en vivo por una dolencia vocal, pero intenta regresar a la escena o al menos eso quiere. Vive sola en un caserón que tiene en París con la sola compañía de su cocinera (Alba Rohrwacher) y su mayordomo (Pierfrancesco Favino) quienes la cuidan y la protegen. También tiene dos perros que ayudan a sostenerla emocionalmente en un momento de su vida muy angustiante. Lo real e imaginario están constantemente mezclándose, Callas saldrá por las calles de París, se sentará a tomar algo en los cafés será celebrada agredida por el público que la ve. Verá como de repente algunas zonas se transforman en decorados vivos de las óperas en las que actuó. Sus lazos con la realidad se debilitan.

Otra serie de secuencias importantes se organizan en torno a una entrevista filmada que le realiza un tal Mandrax (Kodi Smit-McPhee) en la que irán recorriendo algunos momentos de su vida. Esta entrevista es una fantasía de la cantante y que manifiesta su fragilidad emocional y su dependencia a drogas sedativas. Esas características tan de la Callas, su soledad, su tenacidad, cierta frialdad y arrogancia están magistralmente interpretado por Angelina Jolie.

La música, obviamente, es un elemento fundamental en el film. La película acierta en transmitir la fuerza y la potencia de la voz de Callas. Esa voz, potencia y emoción única que uno siente cuando la oye. Emociona profundamente esta película basada en la vida de una mujer valiente que dejó un gran legado a la humanidad y que la vida no supo cuidarla.

Se puede ver en Netflix.